COLEÇÃO MESTRES DO BLUES

- Não haverá postagens o tempo todo, serão feitas na medida do possível.

- O blog é contra a pirataria, todos os links são tirados da internet. Gostou do álbum? Se possível , compre!

- Atenção: não peça sertanejo, pagode, hip hop, etc...a minha inteligência agradece.

- Aproveite para deixar seu comentário e caso tenha alguma sugestão de álbum ou artista terei o enorme prazer em pesquisar e postar.







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sexta-feira, 4 de dezembro de 2020

Días de Blues

Días de Blues, foi uma banda de blues, rock e hard rock formada em Montevidéu, Uruguai, em 1972 por Jorge Barral no baixo/voz, Daniel Bertolone na guitarra/voz e Jorge Graf na bateria.
Os três integrantes eram do grupo "Opus Alfa", com o qual haviam gravado um disco que não chegou a ser lançado, e conquistado uma merecida notoriedade dentro e fora das fronteiras. Do ponto de vista musical, o grupo se tornou o power trio mais importante do Uruguai até então; sendo também uma importante inspiração para o nascimento do hard rock no país.

O primeiro show inteiramente próprio aconteceu em 4 de julho de 1972 no Teatro Nuevo Stella em Montevidéu. Este concerto pode ser perfeitamente considerado como um dos primeiros shows de hard rock realizado no Uruguai; assumindo também uma importante inovação não só musical, mas também do ponto de vista da amplificação. Lá tocaram as oito músicas que mais tarde fariam parte de seu primeiro álbum e outras que permanecem inéditas até hoje.

A inovadora proposta do Días de Blues foi imensamente apreciada pelo público local e, portanto, mais apresentações se seguiram, por exemplo na Biblioteca Nacional e depois em um grande festival no Velódromo de Montevidéu. Como no Opus Alfa, “Días de Blues” também se apresentou com enorme sucesso no Festival BAROCK na Argentina em 27 de outubro de 1972; dando origem em seguida ao seu primeiro álbum.

O álbum de estreia do grupo foi gravado em novembro de 1972 nos estúdios ION de Buenos Aires e foi lançado no início de 1973. A edição uruguaia trazia na capa uma excelente ilustração do cartunista uruguaio Celmar Poumé, o que infelizmente não foi levado em consideração na edição argentina. Devido ao agravamento da situação política no Uruguai em 1973, o que levaria a um golpe, Jorge Barral emigrou para a Espanha e Daniel Bertolone fez o mesmo, mas com destino à Austrália. Jorge Graf seguiu em frente com o grupo com diversos músicos. Angel Armagno e Gustavo “Mamut” Muñoz estavam no baixo, enquanto Freddy Ramos e Daniel Henestrosa fizeram o mesmo na guitarra. 

Em meados da década de 1970, Jorge Graf emigrou para a Itália, retornando ao Uruguai na década seguinte. Em 1987 formou um grande conglomerado de músicos denominado "Rómulo Bogalle e a Banda Días de Blues". Esta big band cultivou um estilo com algumas raízes bluesísticas mas mais orientado para o candombe, já que tinha uma seqüência completa de tambores além da bateria de Jorge Graf.

A última reencarnação da banda atuou entre 1991 e 1992 e contou com três guitarristas: “Palito” Elissalde, Luis Firpo e Lulo Higgs; permanecendo na bateria Jorge Graf e incorporando o baixista Gerardo Babuglia e o vocalista Heber Píriz. Eles deixaram uma fita cassete gravada ao vivo no Stella Theatre nos dias 13 e 14 de novembro de 1991, chamada "En vivo-Recording Digital" e lançada pelo selo Sondor.

Fonte: Wikipédia (em espanhol)

DÍAS DE BLUES

sexta-feira, 6 de novembro de 2020

The Lively Ones

 



The Lively Ones, foi uma banda americana de surf rock do sul da Califórnia, formada em 1962 a partir da banda "The Surfmen", e que existiu até 1965. A formação era composta por Jim Masoner (guitarra), Ed Chiaverini (guitarra), Ron Griffith (baixo), Joel Willenbring (saxofone) e Tim Fitzpatrick (bateria).
O grupo influenciou muitas bandas de surf rock no sul da Califórnia em 1963.
Em um ano, a banda gravou e lançou quatro álbuns de estúdio e uma compilação com muitas versões cover. Com o surf rock caindo em popularidade com o sucesso das músicas de bandas britânicas (a chamada Invasão Britânica) em meados da década de 1960, a banda se separou em 1965. Em 1994, as músicas da banda experimentaram um crescimento renovado em popularidade quando uma de suas musicas foi usada no filme "Pulp Fiction".
Desde então, a banda voltou com apresentações ocasionais em ocasiões especiais.
Fonte: Wikipédia (em inglês)

SURF RIDER! / SURF DRUMS



SURF CITY / SURFIN' SOUTH OF THE BORDER



THE GREAT SURF HITS II



BUGALU PARTY



HANG FIVE!!! THE BEST OF THE LIVELY ONES

sexta-feira, 9 de outubro de 2020

Quintessence

 


Quintessence, foi uma banda de rock inglesa formada em abril de 1969, por Raja Ram. O estilo era uma mistura de jazz e rock progressivo com influências da música indiana. Quintessence estava entre as primeiras bandas de rock progressivo que assinaram com a Island Records.
A formação original incluía Sambhu Bábají (baixo), Maha Dev (guitarra), Shiva Shankar Jones (vocais, teclados, percussão), Jake Milton (bateria, percussão), Allan Mostert (guitarra) e Raja Ram (flauta, percussão).

Embora Quintessence fizesse centenas de concertos e festivais por toda a Europa, o grupo recusou negociar com uma gravadora americana por intermédio da Island Records e não topou tocar em um concerto no Nova York Carnegie Hall no início de 1972, ou de visitar os EUA, porque quatro dos membros da banda queriam um adiantamento monetário maior.
Apos este episodio a banda perdeu apoio da gravadora e em seguida o grupo assinou com a RCA e gravou um álbum. Inesperadamente o grupo de desfez depois que o álbum foi lançado.

Em 2010, com uma nova formação foram convidados para participar no 40º aniversário Glastonbury Festival.
O grupo continua a realizar esporadicamente shows no Reino Unido.
Fonte: Wikipedia (em inglês)


IN BLISSFUL COMPANY



QUINTESSENCE



DIVE DEEP



INDWELLER


SELF

SPIRITS FROM ANOTHER TIME 1969 - 1971



COSMIC ENERGY - LIVE AT ST PANCRAS 1970

terça-feira, 8 de setembro de 2020

Buddy Miles Express



Buddy Miles Express, foi um grupo liderado pelo ex-baterista da "Electric Flag", Buddy Miles. A banda foi formada depois que a Electric Flag, da qual Miles era membro, se separou em 1968. O grupo também continha quatro outros ex-membros da Electric Flag.
O grupo lançou 3 álbuns entre 1968 a 1973, apos o grupo se desfez.
Miles reformou o Express no início dos anos 90 e lançou um álbum em 1994.
Fonte: Wikipedia (em inglês)


EXPRESSWAY TO YOUR SKULL



ELECTRIC CHURCH



BOOGER BEAR



HELL AND BACK

quarta-feira, 10 de junho de 2020

Spirit


Spirit, foi um grupo de hard/rock psicodélico americano formado em 1967, em Los Angeles, Califórnia. A banda foi liderada pelo guitarrista Randy California.
A formação original do grupo evoluiu de uma banda de Los Angeles, a Red Roosters, que incluía Randy California (guitarras, vocais), Mark Andes (baixo) e Jay Ferguson (vocais, percussão). Em seguida veio Ed Cassidy, na bateria e o tecladista John Locke. Com a nova formação a banda foi originalmente chamada de Spirits Rebellious, mas o nome foi abreviado para Spirit. Antes de retornar ao seu estado natal, Randy tocou anteriormente com Jimi Hendrix como membro da "Jimmy James and the Blue Flames" no Greenwich Village, Nova York em 1966. Hendrix deu a Randy o apelido de "Randy California" para distingui-lo de Randy Palmer, a quem Hendrix chamou de "Randy Texas".
O primeiro álbum do grupo foi lançado em 1968, o álbum foi um sucesso. O álbum teve influências do jazz e usou arranjos elaborados de cordas (não encontradas em suas gravações subsequentes) e é o mais abertamente psicodélico de seus álbuns.
A banda lançou em 1968 seu segundo álbum, The Family That Plays Together e no fim do mesmo ano eles apareceram no Denver Auditorium, como banda de apoio da "Led Zeppelin". O Spirit também apareceu com a Led Zeppelin em dois festivais de música ao ar livre em julho de 1969. O uso de um "theremin" por Jimmy Page foi atribuído ao fato de ele ter visto Randy California usar um que ele havia montado em seu amplificador.
Após o sucesso de seus primeiros discos, o diretor de cinema francês Jacques Demy pediu ao grupo que gravasse a trilha sonora de seu filme Model Shop, onde também fizeram uma breve aparição no filme. 
Depois que o grupo realizou uma turnê promocional para apoiar o álbum Twelve Dreams of Dr. Sardonicus, Ferguson e Andes deixaram o grupo, formando a Jo Jo Gunne.
Randy Califórnia os acusou de conspirar para assumir o grupo. O show final com o Spirit ocorreu em 30 de janeiro de 1971, que quase terminou com uma briga.
O baixista John Arliss assumiu o lugar de Andes. Randy ainda estava na formação, mas ele sofreu um ferimento na cabeça devido a um acidente de cavalo e não pôde fazer a turnê. O baixista Al Staehely foi recrutado por Locke e Cassidy, e eles fizeram uma breve turnê antes de decidir que tinham que adicionar um guitarrista para fazer justiça à música. O irmão de Al, John Christian (Chris) Staehely, fez um teste para a banda e foi rapidamente contratado e gravaram o álbum Feedback de 1972.
Apos a turnê do álbum, Cassidy e Locke deixaram a banda, então os irmãos Staehely recrutaram Stu Perry para tocar bateria. Apesar da turnê ter sido bem recebida pela crítica, o Spirit se desfez em meados de 1973.
Enquanto isso, Randy Califórnia havia gravado e lançado seu primeiro álbum solo, no final de 1972. Depois de lançar uma breve turnê para promover seus albuns, Randy lançou um novo trabalho que foi gravado com Cassidy. Embora Locke tenha aparecido como convidado, não era um álbum da Spirit na época.
Apos um pequeno hiato, Cassidy decidiu montar um grupo totalmente novo para fins de turnê, que durou o ano todo.
Em 1974, Cassidy fez questão de encontrar e restabelecer contato com Randy. Ele finalmente convenceu Randy a voltar e dar à banda outra chance.
Após alguns álbuns e indas e vindas de integrantes, a Spirit se desfez e Randy reuniu outro grupo com a intenção de reiniciar sua carreira solo.
Em dezembro de 1982, a formação original do Spirit retornou e gravou várias músicas de seus quatro primeiros álbuns (além de algumas novas faixas) ao vivo no palco.
Em 1988 eles gravaram um álbum intitulado Rapture in the Chambers. Embora o grupo tenha excursionado extensivamente em apoio, o álbum não conseguiu devolvê-los às paradas.
A Spirit continuou trabalhando quase continuamente pelos próximos anos. Embora eles lançassem muito poucos álbuns de material novo durante a década, o grupo estava sempre gravando ou fazendo turnês.
Randy tinha seu próprio estúdio de gravação em casa desde o início dos anos 1980, embora ele estivesse gravando em casa há anos antes disso. Isso terminou em 2 de janeiro de 1997, quando Randy se afogou na costa do Havaí. Ele estava surfando com o filho, que foi pego em uma correnteza. Ele conseguiu empurrar seu filho para a segurança, mas acabou perdendo a própria vida.
Embora Cassidy tenha tocado algumas shows com alguns ex-integrantes do Spirit sob o nome "Spirit Revisited" em 1998, a morte de Randy foi efetivamente o fim do grupo.
A morte de Randy, no entanto, não marcou o fim do material do grupo. A partir de 2000, havia cinco coleções de estúdio e material ao vivo inéditos, quatro dos quais eram conjuntos de dois CDs. 
Fonte: Wikipedia (em inglês)

SPIRIT



THE FAMILY THAT PLAYS TOGETHER



CLEAR



TWELVE DREAMS OF DR. SARDONICUS



 FEEDBACK



SPIRIT OF '76



SON OF SPIRIT & FARTHER ALONG



FUTURE GAMES A MAGICAL KAHAUNA DREAM



THE ADVENTURES OF KAPTAIN KOPTER & COMMANDER CASSIDY IN POTATO LAND



THE THIRTEENTH DREAM



RAPTURE IN THE CHAMBERS



TENT OF MIRACLES



CALIFORNIA BLUES



LIVE AT THE RAINBOW



TEXAS INTERNATIONAL POP FESTIVAL



MODEL SHOP (SOUNDTRACK)


quarta-feira, 22 de abril de 2020

Micah

Micah, foi uma banda americana formada em 1971 que lançou somente um álbum que teve pouquíssimas copias produzidas.
O som é um hard/progressivo com pitadas psicodélicas acompanhadas por uma ótima guitarra e órgão hammond furioso. 
Formada por Gus Hernandez (baixo), Martin (Marty) Horne (guitarra), Gary Taylor Ohlson (teclados, órgão Hammond B3), Robert (Bob) Rowe (vocalista) e George Robert Wolff (bateria, percussão). Robert (Bob) Rowe era o vocalista principal, embora outros membros da banda também fizessem vocais.
O Micah continuou a tocar e produzir músicas originais até sua dissolução em 1974, com os membros perseguindo projetos musicais individuais.
Fonte: http://venenosdorock.blogspot.com/2012/08/icah-im-only-one-man-1971-us-prog-hard.html

I'M ONLY ONE MAN


segunda-feira, 9 de março de 2020

Roy Wood



Ulysses Adrian "Roy" Wood, é um músico e compositor inglês. Ele foi particularmente bem sucedido na década de 1960 e 1970 como membro e co-fundador das bandas The Move, Electric Light Orchestra e Wizzard. Como compositor, ele contribuiu com uma série de hits ao repertório dessas bandas.
Seu primeiro grupo de Birmingham em 1960 foi "The Falcons", que deixou em 1963 para se juntar na "Gerry Levene and the Avengers". Ele, então, mudou-se para "Mike Sheridan and the Nightriders" (que depois passou a se chamar The Idle Race). Durante este período, Wood participou do Moseley College of Art, no qual foi expulso em 1964.
A partir daí, e de outros grupos, formou The Move, e rapidamente entrou no UK Singles Chart . Após a saída do vocalista Carl Wayne, a influência de Wood tornou-se mais proeminente. Em 1967, Wood (e o novo membro Trevor Burton) forneceram backing vocal na faixa "You Got Me Floatin", no álbum Axis: Bold as Love do The Jimi Hendrix Experience
Wood estava interessado em experimentação musical e foi a este respeito um dos músicos mais progressistas de seu tempo. Ele foi um dos primeiros defensores da combinação de rock and roll e da música pop com outros estilos, como a música clássica.
Quando a The Move ainda estava em turnê, ele fundou, juntamente com seus colegas de banda Jeff Lynne e Bev Bevan, a Electric Light Orchestra (ELO), que mais tarde viria a se tornar um grande sucesso comercial. A intenção original era continuar com ambas as bandas, mas a The Move logo deixou de existir.
No início, os shows da (ELO) eram caóticos e, depois de tensões crescentes, Wood deixou em julho de 1972 e formou um novo grupo, Wizzard. Enquanto isso, ele lançou vários álbuns solo, explorando ainda mais suas direções musicais. Seu álbum de 1973, Boulders, foi um esforço quase inteiramente sozinho, até a arte do álbum foi feita por Wood, com Wood tocando vários instrumentos, mostrando suas habilidades como multi-instrumentista.
Instrumentos tocados por Wood em seus diversos álbuns incluem: guitarra, baixo, violoncelo, flauta, cítara, saxofone, clarinete, oboé, fagote, bateria e teclados.
No final de 1970, Wood estava aparecendo menos em público; o sucesso comercial desapareceu, e seus experimentos musicais nem sempre coincidiram com o gosto popular, mas ele permaneceu produtivo no estúdio como músico, produtor e compositor.
Em 1977, ele formou a Wizzo Band, um grupo de jazz-rock, cuja única performance ao vivo foi em uma apresentação da BBC.
Entre 1980 e 1982, Wood lançou alguns singles em seu próprio nome e também como Roy Wood's Helicopters.
Fonte: Wikipedia

BOULDERS



MUSTARD



ON THE ROAD AGAIN



 STARTING UP


quarta-feira, 26 de fevereiro de 2020

Høst



Høst, foi uma banda norueguesa de hard rock/progressivo com sede em Indre Østfold, Noruega. A banda existiu entre 1973 e 1978 e foi uma das primeiras bandas de rock a usar letras norueguesas.
Composta por Svein Rønning (guitarra), Lasse Nilsen (guitarra), Knut R. Lie (bateria), Geir Jahren (vocalista) e Bernt Bodal (baixo).
O primeiro disco foi gravado em seis dias e foi bem recebido. Depois de um tempo, Nilsen deixou o grupo, que anteriormente já havia perdido Rønning e Lie.
Os novos membros a ingressar foram Willy Bendiksen (bateria), Fezza Ellingsen (guitarra) e Halvdan Nedrejord (órgão). Em 1976, lançaram o segundo disco que fugiu do estilo musical do primeiro álbum que era mais inspirado no hard rock e este segundo mais próximo do rock progressivo.
Depois do segundo álbum Ellingsen foi substituído pelo guitarrista John Hesla, e quando a banda quis fazer um novo disco a gravadora bateu o pé. Como havia um compromisso, lançaram uma coletânea com quatro novas músicas em 1977. Logo depois, a banda mudou seu nome para "Ice" e começou a cantar em inglês. Como não houve sucesso o grupo acabou em 1978.
Após a dissolução, a banda fez várias turnês de reunião. Uma compilação "Live & Unreleased" foi lançada, que inclui uma sessão de rádio em 1975, quatro músicas em inglês da época da Ice e três músicas de uma turnê de reunião em 1991.
Fonte: Wikipedia (em norueguês)


PA STERKE VINGER



HARDT MOT HARDT



LIVE & UNRELEASED


segunda-feira, 17 de fevereiro de 2020

Armageddon

Armageddon, foi uma banda de hard rock inglesa formada em 1974. Seu único álbum foi gravado na Inglaterra e lançado nos Estados Unidos pela A&M Records.
A banda era formada pelo baterista Bobby Caldwell (ex-Captain Beyond), o vocalista Keith Relf (ex-Yardbirds e Renaissance), o guitarrista Martin Pugh (ex-Steamhammer) e o baixista Louis Cennamo (ex-Renaissance e Steamhammer).
Sem o apoio da gravadora e constantes brigas internas fez com que a banda nunca tenha feito uma turnê (eles fizeram apenas 2 shows ao vivo durante sua existência: em Julho de 1975).
Juntamente a tudo isso, problemas com drogas de Caldwell e Pugh (heroína) criaram dificuldades dentro da banda, apesar desses problemas, o disco recebeu boas críticas e atenção significativa das rádios FM e estava vendendo razoavelmente bem.
Com o problema de asma de longa data de Relf, que estava se transformando em enfisema (dificultando cada vez mais o uso de ar nos pulmões para cantar), e a sua súbita morte em 1976 a banda se dissolveu.
Fonte: Wikipedia (em inglês)

ARMAGEDDON


sexta-feira, 7 de fevereiro de 2020

The Unspoken Word



The Unspoken Word, foi uma banda de rock/folk/blues americana formada no final dos anos 60 e composta por Zenya Stashuk (guitarra/voz), Dede Puma (voval), Greg Buis (baixo/vocal), Les Singer (bateria) e Angus Macmaster (teclado).
O grupo gravou dois álbuns entre 1968 e 1970.

TUESDAY, APRIL 19th



THE UNSPOKEN WORD